Mag Infos Arts

Notre avis : Pénétrer dans le texte de Mustapha Bouhaddar, c’est accepter de sillonner un univers fait de sables mouvants, de glissades, de brusques changements de perspectives et de contextes. C’est entrer dans un ouvrage qui fonctionne sur le mode de l’improvisation, porté par une écriture souveraine, absolument dégagée des contraintes formelles. C’est en somme comme s’abandonner à ces musiques free-jazz, insaisissables, qui passent par-dessus les murs de la raison pour toucher à l’intimité et aux secrets d’un cœur.
Résumé : Au gré des souvenirs qui émergent et qui en appellent d’autres, au sein de ce mouvement de flux et de reflux de la mémoire, un autoportrait se dessine, se profile, se crée. Entre le Paris des années d’étude et le Maroc des racines, de mésaventures sentimentales en réminiscences des histoires d’antan, “Amazir” donne corps à une intériorité… Une âme plurielle, jamais totalement fixée et inamovible, se perdant dans les maths tout autant que dans les romans de Dostoïevski, contemplative et réflexive, forgée surtout par ces amours trop vite éclos, trop vite partis.

[ lire les premières pages du livre ]

A propos de l’auteur 
Mustapha Bouhaddar est passionné par les mathématiques et la littérature. Il a obtenu un doctorat en mathématiques à Jussieu et un DEA de littérature à l’université Paris VIII. Il est l’auteur de deux mémoires disponibles à l’université de Paris VIII. “L’Ecriture du désastre” dans l’oeuvre de Stéphane Mallarmé et “La Mort” dans l’oeuvre de Villiers de l’Isle Adam.

Son site Internet:
http://mustapha-bouhaddar.publibook.co

(No Ratings Yet)

 Loading ...

Vernissage le vendredi 03 septembre 2010 à partir de 21h30

 Pour cette occasion il y aura un invité spécial
Mario Forté, violoniste français diplômé du Conservatoire National de Paris qui participera à une performance sonore autour de ses travaux

(No Ratings Yet)

 Loading ...

Vernissage le 1er septembre 2010

(No Ratings Yet)

 Loading ...

Vernissage jeudi 16 Septembre 2010 à 19h00 à la Villa des Arts

Moulay Youssef Elkahfaï (Artiste Marocain)

Moulay Youssef Elkahfaï, est né à Marrakech en 1969 où il vit et travaille. Intervenant
à l’école supérieure des arts visuels de Marrakech, En 1993, il obtient son diplôme de l’école nationale des Beaux-Arts de Tétouan.
C’est un artiste à multiples facettes : peintre, graveur, et sculpteur. En 2003, ses qualités de dessinateur le poussent à approfondir ses connaissances dans le domaine de l’estampe venant compléter son travail de peintre. De cette passion naît un atelier d’impression : lieu de création pour de nombreux artistes.
Elkahfai propose une autre façon d’aborder l’art : celui de la légitimité de la forme comme propos pictural, l’envers de la chose ressemblante.
« L’art s’impose à lui comme un besoin puissant d’expression qui a toujours été essentiel dans sa vie. Cet artiste, qui a maintenant plus de 20 ans de carrière est une figure confirmée dans le paysage artistique marocain. Sa peinture figure dans des collections nationales et internationales. 

Bill West (Artiste Anglais)

Bill West fut navigateur, affronta les éléments, les difficultés. Le voyage, toujours le voyage.
Le ciel et la mer. Le soleil et le vent. Du Groeland aux cotes de l’Afrique, BW perpétue cette tradition de voyageur infatigable, intarissable. Et boucla plusieurs tours du monde, seul à la barre. Son Art est un peu cela, solitaire, puissant et physique. Il observe la nature, l’approche sans préambule, la découvre nouvelle à chaque instant. A l’instar de Paul Klee, BW se mêle à cette nature, la met en scène, communie avec elle pour capter en définitive son sens créatif, éblouissant et intense. Sa touche est rapide, incisive et libre, toujours libre. Transparence, collage ou accumulation de matières transforment le caractère du paysage, du sujet, maintenu en arrière plan. Seule l’âme, l’histoire du lieu et les rencontrent transcendent l’œuvre. Souvent, une simple tache devient une composition. Et chaque composition déclenche une réaction émotionnelle (ou émotive). Picturalement, BW rompt avec la représentation formelle, stricte. Sa peinture reprend les enveloppes extérieures.
Les masses de couleurs se superposent en plans, les perspectives sont modifiées. En
définitive, il simplifie visuellement le signifiant pour appuyer et faire émerger le signifié.
L’ordre, l’agencement du tableau est donc modifié. Nous nous retrouvons devant une
nouvelle logique, une nouvelle architecture graphique et visuelle qui permettent à l’œuvre de s’émanciper du modèle initial.

(No Ratings Yet)

 Loading ...