Mag Infos Arts

Une exposition collective de sept photographes contemporains : Leïla Alaoui, Reem Al Faisal, Brahim Benkirane, Ali Chraïbi, Fouad Maâzouz, Jacques Paul et Saâd Tazi.
Le travail de ces artistes montre ce « lien intime entre la photographie et l’obscurité qui est le plus souvent oublié, tellement on a tendance à penser que l’activité photographique qui nécessite de la lumière ne saurait s’exercer, de manière correcte, qu’exclusivement dans les conditions diurnes et non dans celle de la nuit caractérisée par son pouvoir de plonger le monde visible dans l’obscurité. C’est méconnaître l’importance du potentiel des phénomènes spécifiques des conditions nocturnes pour les bons photographes. En effet, ce que nous percevons et connaissons du réel se métamorphose la nuit et ouvre pour les artistes, et sans doute plus particulièrement les photographes, des perspectives créatrices et les possibilités artistiques et esthétiques inouïes.
Dans l’ambiance nocturne, les choses offrent à notre vision des aspects que nous n’avons pas l’habitude de percevoir et deviennent étranges, voire étrangement inquiétantes. Dans la nuit, les choses semblent insolites et comme nimbées du mystère et peuvent alors inspirer un sentiment ambigu où se mêlent angoisse et fascination. Le même objet peut changer radicalement de statut selon qu’il est perçu dans les conditions diurnes ou nocturnes. Insignifiant dans la lumière du jour, dans celle de la nuit cet objet peut prendre du relief et de la force et se révéler porteur de qualités insoupçonnées. »
Extrait de « Regards nocturnes », texte de Mohamed Rachdi

(No Ratings Yet)

 Loading ...

Vernissage Samedi 12 Février 2011 à partir de 18H30

La galerie Agora commence cette saison avec un nouveau souffle celui des ‘’Projets de la Galerie in-situ’’ qui révèle la relation intime entre l’artiste et l’espace. C’est l’artiste-plasticien Amine El Gotaibi lauréat de l’Institut National des Beaux Arts de Tétouan qui ouvre le bal avec une exposition solo intitulée ’’ Expérimental’’ du samedi 12 février au 3 mars 2011. Amine el Gotaïbi expose dans des galeries au Maroc et en Europe. En septembre 2010, il est invité à la prestigieuse résidence de la Cité des arts à Paris.
Amine El Gotaibi fait partie de cette génération d’artistes plasticiens multiples qui crée des compositions contemporaines maniant côte à côte la peinture, l’installation, la vidéo et la photo; un artiste qui s’inscrit dans ’’ l’open art’’. Dans cet univers créatif singulier l’interaction expérimentale des éléments crée une série de formations aboutissant à des variations plastiques de haut niveau. Ces explorations multiples montrent un sens aigu d’esthétique contemporaine.
Cette nouvelle série d’œuvres continue à explorer l’expérimentation variable de l’image, du corps, de la matière avec un accent noir et blanc et quelques additifs de couleurs.
Chaque œuvre de Amine El Gotaibi a sa propre histoire. Une fois que le téléspectateur cherche et creuse au-delà du support – il découvre que c’est lui-même qui est le sujet de l’histoire.

Exposition du 12 Février au 3 Mars 2011

(No Ratings Yet)

 Loading ...

Vernissage le vendredi 12 Novembre 2010 à 18:30

Reem Al Faisal, Houcine Tallal, Hassan Bourkia, Omar Bouragba, Asmae Alami, Khalid El Bekkay et Mohamed Rachdi

Chacun de ces artistes reconnus  nous surprendra par sa technique, son style et sa grande force créatrice. Le talent de ces artistes est nourri d’une curiosité  de la matière, d’un intérêt pour l’humain, pour l’environnement comme pour la vie urbaine, et surtout d’un attachement aux sources locales et universelles de l’art. Ils interpellent le monde contemporain par leurs identités plurielles, riches de questionnements, d’expériences et de diversité. Ces artistes  sont capables d’intégrer leur culture dans un nouveau contexte créatif.
Ainsi, ils s’adressent à un plus grand nombre ce qui donne à leur travail une dimension qui propose un langage ouvert internationalement. Au centre de leurs fascinations, la nature et la vie qui s’y rattache, celle de la terre, de la lumière, de la couleur et de la forme sans lesquelles aucune œuvre n’émergerait de l’ombre. Leur travail libère l’énergie de la pensée agile à se mouvoir, à se déplacer dans la quête de vérité. Pour eux créer, c’est se transformer et modifier sa personnalité. C’est ouvrir la voie pour un cheminement en soi et dans les autres. Et c’est à cette réflexion que ces artistes nous convient.
En pénétrant l’univers qu’obstrue le travail sur la surface de leurs supports, on commence alors seulement la véritable réflexion sur notre réalité existentielle et spirituelle.

(No Ratings Yet)

 Loading ...

Vernissage le samedi 9 octobre 2010 à 19h00

Après plus de 6 ans d’absence de la scène Marrakechie Omar Bouragba est enfin de retour. La Galerie Agora a le plaisir de vous inviter à venir redécouvrir le travail de l’un des plus grands noms de la peinture au Maroc. Vous pourrez admirer ses
oeuvres du 9 au 31Octobre 2010.
C’est un voyage haut en couleur auquel la galerie Agora vous invite à travers la création d’une extraordinaire diversité qui est proprement inclassable selon les catégories usuelles.
L’œuvre de Omar Bouragba a pris une ampleur évolutive depuis ses débuts - il y a plus de 40 ans. L’artiste s’est toujours intéressé à la complexité de la vie intérieure qu’il cherche à coucher sur toile. Il a cerné l’essentiel en transposant avec pudeur l’immuabilité de l’âme. L’œuvre de l’artiste révèle toute l’importance qu’attache Omar Bouragba à la spiritualité. Partout au monde ou il a exposé ses toiles sa peinture a su capter l’attention et l’intérêt d’un public averti qui se reconnaissait.

Lire la suite de cet article »

(1 votes, average: 5 out of 5)

 Loading ...

Vernissage le 05 Juin 2010 à partir de 19h

Une aventure plastique : De sable et de lumière

   Trois artistes plasticiens, de sensibilité et de pratiques bien différenciées, Asmae Alami, Mohamed Rachdi, Mohamed Boustane, se sont prêtés ici à une sorte de jeu sérieux comme une dérivation momentanée de leur travail habituel, en intégrant la démarche d’un artisan/artiste Abdellah Boukil passionné par l’expérience.
   En écoutant parler Abdellah Boukil de son métier, de son itinéraire, on est persuadé de la richesse d’un talent nourri d’une curiosité  de la matière, d’un intérêt pour l’environnement comme pour la vie urbaine, et d’un attachement aux sources de l’art islamique. Au centre de ses fascinations, la nature et la vie qui s’y rattache, celle de la terre et de la lumière sans laquelle rien de visible n’émergerait de l’ombre. Un mot moderne celui de designer recouvre habituellement les activités des hommes impliqués dans la création d’objets utiles et/ou décoratifs instaurant un style original, reconnaissable à certains caractères particuliers. Ici, chez Abdellah Boukil, c’est l’utilisation d’un matériau qui, jusque là, n’a jamais été mis de cette façon au service de l’art, le sable, le sable du désert, le sable avec l’infini de ses variations de couleur. Du blanc au brun doré, en passant par les ocres et les beiges. Lire la suite de cet article »

(No Ratings Yet)

 Loading ...